來源:搜狐文化 盧昊
記者：通過對2009年文化事件的梳理，我們發現，中國的文化面貌正在呈現更為旺盛的創造力，和更為寬廣的創意力。從富有特色的電視節目，電影，到人們津津樂道的流行歌曲和網路詞語。文化創造力的興旺是一個國家大國崛起的標誌，中國正在由一個製造大國向創造大國轉變，您有沒有特別深刻的記憶?您是怎麼看這種轉變的趨勢的?
盧昊：我印象最深刻的比亞迪G3，被稱為低碳先鋒，就是很好的一個例子。有的人說比亞迪是山寨車，但是我認為，當技術成為一種壟斷的時候，山寨也無可厚非。別人也不是沒有山寨過我們。
這種“製造大國”向“創造大國”轉變的趨勢，我的理解是，這其實是一種話語權和話語規則，我們現在雖然離制定還很遠，但是已經開始爭奪了。
目前中國主要的問題是減少內耗，應該多一些對自然界，外部世界的認識，提高眼界。
記者：目前，我們只是在過度階段，還不能算真正意義上的“創造大國”。對於文化產業而言，創意是核心，版權是手段，您覺得我們為什麼還不是文化上的“創造大國”?怎樣才能樹立起來具有民族精神和普世意義的大文化品牌?
盧昊：解決這些問題我們首先需要問自己兩個問題。第一個，什麼是文化，什麼是文明，我們才能知道什麼的國家是真正意義上的“文化大國”;第二，什麼民族精神，什麼是普世意義，尤其是要瞭解普世意義究竟是一種膚色人群的普世意義還是全人類的普世意義，才能最終知道如何建立一個“大文化品牌”。
記者：您怎麼看當下中國的藝術界的創造現狀?有沒有印象很深的符合“中國創造”精神的人或作品?
盧昊：目前的中國當代藝術圈我看到的都是西方圖式的翻版，觀念的翻版，這是很悲哀的。就好像翻看一本拍賣行的圖錄一樣。一般市場最好的時候，就是藝術家的創造力最低下的時候。所以我希望經濟復蘇的慢一些，興許能等到一些好作品。
讓我印象比較深的中國藝術家有楊福東和周鐵海，我個人對他們的作品很感興趣。
記者：中國近些年向國外輸出的文化產品並不少，比如孔子學院，昆曲，城市名片等等，您怎麼看這種現象?
盧昊：我覺得還差得太遠。孔子學院也好，昆曲也好，這些都是中國文化當中的一顆顆細小的分子。但是不能否認的是，目前的確是一個好的時機。很多商業品牌可以利用這段時間讓自己樹立起品牌。你看西方的葡萄酒，為什麼能風靡世界，是因為它的管理模式系統化了。我們的茅臺如果也能逐步的完善系統化的管理思路，做好文化推廣，也是一個很有分量的品牌。
我們現在需要的正式這種發展思路，而不是反過來讓社會去瓦解它。
記者：伴隨著新科技的全球化普及，越來越的文化傳播轉向了網路。3G的時代的到來，更是讓手機也成為新文化傳播的介質，您平時用手機上網嗎，怎麼看待這種新的文化對話模式?它的未來在哪里?
盧昊：我用手機上網不太多。甚至在互聯網上花的時間也不太多。我們這代人形成了自己固定的傳統的社交方式。它們的工具性更明顯一些。
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